Hrvatsko-njemački avangardni interkulturalni dijalog u Stuttgartu okupio umjetnike suvremene glazbe iz cijeloga svijeta

Početkom svibnja u  Stuttgartu je održan koncert suvremene glazbe pod nazivom „Hrvatsko-njemački avangardni interkulturalni dijalog“, koji je publici predstavio presjek aktualnih tendencija nove glazbe kroz djela skladateljica i skladatelja iz Hrvatske, Njemačke te međunarodnog umjetničkog prostora. Poseban trenutak večeri bile su praizvedbe djela argentinskog skladatelja hrvatskih korijena Luisa Mihovilčevića i Faruka Mehića iz BiH, skladanih upravo za hrvatsku sopranisticu Helenu Mamić. Njihova premijerna izvedba dala je koncertu dodatnu umjetničku i međunarodnu težinu te naglasila važnost stvaranja novih glazbenih djela kroz suradnju skladatelja i izvođača.

Koncert je donio raznolik i zahtjevan program suvremenog glazbenog izraza, a publika je imala priliku upoznati različite skladateljske poetike i estetske pristupe koji danas oblikuju međunarodnu scenu nove glazbe.

Na programu su se našli ciklus pjesama The Rebirth of Medusa za glas i klavir skladateljice Veronike Reutz Drobnic iz Karlsruhea, Tri pjesme za glas, violončelo i klavir argentinsko-hrvatskog skladatelja Luisa Mihovilčevića iz Buenos Airesa te ciklus Poljupci za glas i violončelo bosanskohercegovačkog skladatelja Faruka Mehića iz Sarajeva. Izvedeni su i ciklus Nobody za glas i violončelo korejsko-njemačkog skladatelja Kunsua Shima iz Duisburga te solo skladba Blindflug za sopran njemačkog skladatelja Gerharda Stäblera.

Poseban trenutak večeri bile su praizvedbe djela Luisa Mihovilčevića i Faruka Mehića, skladanih upravo za hrvatsku sopranisticu Helenu Mamić. Njihova premijerna izvedba dala je koncertu dodatnu umjetničku i međunarodnu težinu te naglasila važnost stvaranja novih glazbenih djela kroz suradnju skladatelja i izvođača.

Govoreći o tom iskustvu Helena Mamić istaknula je koliko joj je značilo povjerenje koje su joj skladatelji ukazali.

-Činjenica da su mi Luis Mihovilčević i Faruk Mehić posvetili kompozicije bila je velika čast i kompliment ne samo mojim kompetencijama vezanim za suvremenu klasičnu glazbu, nego i meni kao cjelovitoj osobi. Njihove skladbe posvećene meni reflektirale su dio mene kroz izrazito kompleksne atonalne linije, kao i naznake za primjenu ekstendirane vokalne tehnike, rekla je Mamić.

U izvedbenom dijelu programa sudjelovale su renomirane umjetnice aktivne na suvremenoj njemačkoj glazbenoj sceni. Violončelistica Roberta Simbera iz Frankfurta predstavila se kao vrsna interpretkinja nove glazbe, poznata po suradnji s brojnim europskim skladateljima i sudjelovanju u interdisciplinarnim projektima. Njezinu izvedbu obilježili su precizna tonska artikulacija, izražajna muzikalnost i otvorenost prema eksperimentalnim tehnikama sviranja.

Pijanistica Kie Kojima iz Stuttgarta još je jednom potvrdila svoj status glazbenice specijalizirane za suvremeni repertoar. Njezino muziciranje odlikovali su tehnička sigurnost, suptilna dinamika i duboko razumijevanje složenih struktura moderne glazbe, osobito u djelima koja povezuju glazbu, performans i multimediju.

Središnja ideja projekta bila je uspostavljanje avangardnog interkulturalnog dijaloga između Hrvatske i Njemačke. Razmjenom skladateljskih poetika, estetskih koncepata i inovativnih glazbenih tehnika otvoren je prostor za nova promišljanja identiteta, kulturnih granica i suvremene glazbe kao univerzalnog umjetničkog jezika.

Za Helenu Mamić upravo je taj aspekt projekta imao posebno značenje.

-Za mene kao hrvatsku umjetnicu koja djeluje na njemačkoj glazbenoj sceni ovakav projekt u vidu interkulturalnog dijaloga predstavlja duhovni ultimatum koji vodi ujedinjenju umjetnika i publike, međusobnoj podršci i nesebičnosti. Budući da sam do sada u više navrata imala priliku sudjelovati u različitim interkulturalnim dijalozima, iz iskustva mogu reći da je svaki od njih na sebi svojstven način bio iznimno dragocjeno iskustvo na mom umjetničkom putu, istaknula je.

Koncert je realiziran uz potporu Središnjeg državnog ureda za Hrvate izvan Republike Hrvatske i organizacije Stuttgarter Kollektiv für aktuelle Musik (S.K.A.M.), koja već godinama promiče suvremeno glazbeno stvaralaštvo i međunarodnu umjetničku suradnju.

Publika je tijekom večeri imala priliku doživjeti spoj zvučnih istraživanja, estetske hrabrosti i susreta dviju skladateljskih scena koje se međusobno nadahnjuju, nadopunjuju i umjetnički propituju. Koncert je još jednom potvrdio kako suvremena glazba, unatoč svojoj kompleksnosti, ostaje snažan prostor dijaloga, povezivanja i kreativne razmjene među kulturama.